中国尺八的现在和未来
这次“峡谷天籁——第一届太鲁阁国乐艺术创作工坊”的聚会带给我很大的启发，特别是看到一群将来台湾箫笛的明日之星；如果除了笛箫之外，其中有人愿意多花一份心力，加学尺八一项，或许也可能看到一群未来台湾尺八发展的生力军，这批年轻音乐家具备绝大多数现在台湾尺八吹奏者所没有的特质，如年龄上的优势，明星般的外表，暗谱吹奏能力，良好的音乐理论背景，稳健的台风，熟练的乐团合奏技巧，无障碍的西洋乐谱的视谱能力，熟练飞快的指法技巧，对东西方不同乐曲的诠释能力。。。等等。
许多音乐家的个人特质，对这项音乐的推广可以产生很大的助力。这群年轻的箫笛音乐家，与现在日本年轻的尺八演奏家，在上面提到的许多特质上，丝毫不逊色，部份特质，甚至有过之而无不及。
如果单就尺八而言，平心而论，国内现有的资源或外聘的资源都无法真正满足这群学院派学生的专业需求，更麻烦的是，似是而非，错误的教学与学习方法，更可能误导这些年轻的未来之星走上尺八学习的崎岖路。幸运的还能在几年后找到回头的路，倒霉的可能因无法分辨就此一路错下去。
以前受限于传统箫的性能与在乐团中的定位，创作的诱因不足，造成现存专门的箫曲数量有限，虽然箫曲曲风古色古香，韵味意境深远，总能发人省思，但因具备箫曲创作能力的人多数忙于学校国乐传承的教职工作，几十年下来，现代箫曲创作的数量虽然不敢用蓼蓼可数来形容，但数量上确实很有限，如此，乐器或音乐的推广必然陷于困境，许多创作者往往不知道下一步要往哪里去。
虽然现代箫的性能已经大幅提升，必然对有兴趣的创作者产生一定的诱因，但短时间内，对创作却不易达到立竿见影的效果。两个小时的“笛演奏会”，就曲目上而言，对科班学生难度不大，因为可选择的曲目很多；但2个小时的“箫独奏会”，如果没有一些创作曲或现代曲帮忙，曲目选择是一项难题，凑满2小时的节目或许不难，但要找出能够吸引年轻人愿意花钱走进音乐厅的曲目则是难度很高，看看现在国乐演奏会的曲目安排即可窥一二。
这次的聚会碰到一位年轻“台艺大”的同学，从他的谈话中，就看到一点变通方式，路不是走不下去，尺八洞箫虽然不是双胞胎，但至少有很深的血缘关系。 如果箫曲的创作缓不济急，那就改编别人的尺八曲目，先让这一滩死水活起来再说，如果终年只吹那些耳熟能详，历史悠久，源远流长的曲目，现代社会五花八门的诱惑这么多，音乐学习的选项那么多，年轻人可能永远不会来，会来的那天是，年轻的也变老了，终于懂得如何欣赏这些优美的古老曲目。看看日本吉田兄弟台湾演奏会秒杀的售票情形，传统的东西还是可以有市场，只是有必要做一些改变去迎合现在的市场需求。
对许多强调本土的人来说，除了1200年前由中国传到日本这项事实之外，对发扬于日本的尺八而言，许多人心理还是有很难破除的民族情结障碍，虽说音乐无国界，听到演歌，有些人会说这是东洋风日本风而排斥。 因为早期音乐家所受教育环境的特殊性，让许多早期著名的台语歌谣乍听之下，还因此带有演歌味道，很容易让人误以为是演歌呢！您说大家是吹还是不吹？唱还是不唱？其实听到许多尺八现代曲的独奏，一般人，即使是专业人士，也未必分得出这是哪一个国家作曲家的作品。特别的是现代的尺八曲目的创作者早已遍及欧美全世界。听到古曲，或许您听到了禅味，或自己内心理的声音，但可以肯定的是那是一种没有国界的声音，如果你硬是要说这是日本风，虽不能说你是自欺欺人，只能说你的音乐素养实在深不可测，能轻易辨识出几百年前的声音。
如果你想创作出下一首“梁祝”“卧虎藏龙”协奏曲，或马水龙教授的梆笛协奏曲，你还是要先学学箫邦，贝多芬，巴赫等等所谓的西洋音乐。洞箫曲目的创作是否也可以参考日本尺八的技法与曲风呢？学习箫笛的人多去接触过去日本几百年来数以千计的尺八古曲，创作曲，对自己的音乐生涯应该会有帮助。唯有放下身段，虚心学习，才能帮助自己创造另一种机会与未来。
学习西洋音乐的人，欧洲人，即使是犹太人，不会因为希特勒，而不去学习德国音乐家如巴赫、贝多芬、布拉姆斯，孟德尔颂、舒曼、华格纳、理查·史特劳斯等人的音乐。现在的欧洲人也不会因为墨索里尼，而不听不学意大利音乐家，如威尔第、罗西尼、普契尼、帕格尼尼等人的音乐。 英、法、德、俄、美、日、意、奥，这些曾经为了私利，以军事行动侵入中国的八国联军。现代的我们又要如何看待。难不成要把台湾现有的音乐学院都废了。
政客对国家造成的伤害，千万不要因为意识形态，而赌上自己的音乐学习人生，别人有优美迷人且丰富的吹管乐器曲目创作，难道我们只能在“雨夜花”“望春风”上面做文章吗？许多人受到意识形态的奴役，在全无模仿能力之前，一直想走出自己的路。徒然浪费时间，有心人士以愚民式错误论点的洗脑方式行欺骗之实，只会让身边一群无所适从的人，也跟着落入困境而不自知。
让年轻的音乐家多接触这个小岛以外的音乐，不要把“国家民族”这种口号，如紧箍咒挂在他们的头上，有一天，他们或许会让国乐有不一样的未来，托这些年轻专业人士的福气，尺八这种乐器在台湾或许才能有正常发展的未来。
拿一台钢琴给你，不教你钢琴的技法，不教你乐理，不教你看谱，你还真能创作出能听的本土钢琴曲，那就真的让人佩服的五体投地。
有人说“音乐有国籍，却可以越国界”，多学习东西方吹管乐器的技法结构，取材本土，才能塑造自己的风格。
原文作者：山城老师 整理标注：稲生